Director estadounidense nacido en Kingston. Inició su carrera como ayudante de Roger Corman. Su cine, nostálgico y crepuscular, es deudor de algunos de sus ilustres predecesores (El héroe anda suelto, 1968; La última sesión, 1971; Máscara, 1985; Texasville, 1990; Esa cosa llamada amor, 1993). También ha trabajado para la televisión en To Sir with Love (1996), The Price of Heaven (1997), Naked City: A Killer Christmas (1998) y A Saintly Switch (1999).
Documental sobre la icónica actriz Audrey Hepburn, una de las mayores estrellas de Hollywood de la historia del cine. Una mirada a su faceta más íntima, la de una persona que dedicó gran parte de su vida a cuidar de los demás.
Este nuevo documental esencial rinde homenaje al legado legendario director de casting Marion Dougherty y arroja luz sobre uno de los oficios más olvidadas y menos comprendido en el cine.
Una crónica de la larga carrera del cineasta estadounidense Roger Corman, el más tenaz e ingenioso productor y director de bajo presupuesto de la industria cinematográfica de los Estados Unidos, pionero del cine independiente y descubridor de nuevos talentos.
Documental sobre el fraude y las falsificaciones que se centra en la figura del falsificador Elmyr de Hory y su biógrafo, Clifford Irving, autor también escribió la fraudulenta biografía de Howard Hughes. Asimismo relata la reclusión de Hughes y la carrera de Welles, que comenzó con la emisión radiofónica de una falsa invasión marciana: "The War of the Worlds".
En 1962, los cineastas Alfred Hitchcock y François Truffaut se encerraron para tener una larga conversación de cincuenta horas y quinientas preguntas sobre el cine del maestro del suspense. Hitchcock se encontraba en la cima de su creatividad, y Truffaut ya había hecho Los 400 golpes y Tirad sobre el pianista. El resultado fue el libro El cine según Hitchcock, un texto imprescindible para los amantes y estudiosos del séptimo arte.
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Fue a principios de los sesenta, cuando el maestro del suspense dejó que la protagonista de su nueva película muriese pasados apenas cuarenta minutos de película, en una escena que iba a poner patas arriba el cine. Alexandre O. Philippe, un cinéfilo irredento, disecciona aquellos cincuenta y dos planos de 'Psicosis', que supusieron un golpe de efecto narrativo y un elogio a la brutalidad hecha sugerencia.
La extraordinaria vida de Orson Welles (1915-1985), un enigma de Hollywood, un irreductible creador independiente: un prodigio musical, un excelente pintor, un maestro del teatro y de la radio, un Shakespeare moderno, un mago que siempre estaba buscando un nuevo truco con el que sorprender a su público, una legendaria figura romántica que vivió solo para el cine.
Considerada en la década de 1940 como la mujer más guapa del mundo, la mítica estrella de Hollywood fue también una gran inventora. Hedy Lamarr, la estrella del Hollywood clásico, pasaba las noches encerrada en su laboratorio desarrollando patentes para el ejército e incluso ideó un proyecto de comunicación secreto que ayudó al ejército aliado en su lucha contra los nazis. Este revelador documental descubre a una increíble mujer que corrió intrépidas aventuras para escapar de un esposo maltratador que simpatizaba con el III Reich y que pasó las noches tratando de crear un sistema de comunicación secreto que ayudó a ganar la guerra contra los nazis, mientras de día participaba del glamour de las grandes producciones de Hollywood.
La vida y la obra de Buster Keaton, el gran artista de la era dorada del cine mudo en Hollywood junto con Charles Chaplin. La influencia de sus películas, como El héroe del río (1928), El maquinista de la General (1926) o El moderno Sherlock Holmes (1924), va mucho más allá de la comedia y se extiende por toda la historia del cine hasta la actualidad.
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Time Warp: The Greatest Cult Films of All Time - Vol. 1: Midnight Madness
Documental sobre la vida y la obra del director John Ford, que incluye hechos de su vida personal y escenas de sus películas. Además, analiza el estilo del cineasta y su gran capacidad artística. Bogdanovich rehizo el documental en 2006, añadiendo nuevas entrevistas para aportar una visión más amplia del director.
Easy Riders, Raging Bulls: How the Sex, Drugs and Rock 'N' Roll Generation Saved Hollywood
Retrato de las vidas y carreras de László Kovacs y Vilmos Zgismond, dos de los grandes directores de fotografía de la historia del cine. Desde sus inicios como refugiados húngaros huidos del comunismo hasta sus triunfos en Hollywood y su contribución a la revolución de la industria con la nueva ola americana. Incluye declaraciones de directores, actores y otros directores de fotografía, todos expresando su admiración por el arte y el éxito de estos dos maestros que nunca dejaron de ser amigos. (FILMAFFINITY)